Favorisée par la fonte de la vaisselle métallique prescrite par les édits somptuaires de Louis XIV, la faïence connaît un formidable essor dans la France du XVIIe siècle.
À la suite de Nevers ou Rouen, Marseille s'engage dans la production de faïence grâce à la fondation d'une première manufacture en 1679, née d'un accord entre Joseph Fabre, financier, armateur marseillais, ambassadeur de France au Levant et Joseph Clérissy (1663-1685), faïencier originaire de Moustiers et fils aîné d'Antoine Clérissy (1599-1679).
Située sur des terrains riches en argile le long de la vallée de l'Huveaune, entre Marseille et Aubagne, au pied d'une chapelle dont elle tire son nom, la manufacture de Saint-Jean-du-Désert produit des pièces de grande qualité, en faïence stannifère décorées en bleu et manganèse. Après la mort de Joseph Clérissy, sa veuve Anne Roux épouse le peintre François II Viry (1659-1697) qui dirige l'atelier et développe une production exceptionnelle en élargissant les sources d'inspiration. À son décès, Antoine Clérissy, fils de Joseph, prend la direction de la fabrique, jusqu'à 1768. En 1687, Pierre Ier Clérissy (1651/52-1728), frère de Joseph, ouvre une manufacture de faïence à Moustiers, reprise par son fils, puis par son petit-fils Pierre II (1706-1796) jusqu'à 1786. Cette production de très belle facture, utilise uniquement le camaïeu bleu.
Les deux manufactures vont longtemps partager les mêmes sources d'inspiration tant pour les formes que les décors, les ouvriers et les peintres n'hésitant pas à quitter l'une pour l'autre. Les premières formes s'inspirent à l'évidence des pièces d'argenterie : grands plats armoriés, aiguières, sucriers, chandeliers.
Motifs orientaux, scènes de chasse ou scènes galantes, dessins d'armoiries sont caractéristiques de cette faïence de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècles, décorée selon la technique du grand feu.
1
Rafraîchissoir à bouteilles : Poséidon et Amphitrite / Saint Jean
Marseille, Saint-Jean-du-Désert, fabrique Clérissy XVIIIe siècle
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu
Legs Magdeleine Dauphin (collection Jean-Baptiste Dauphin), 1918.
Fonds Musée des Beaux-Arts
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. GF 3157
2
Encrier pique-plumes
Marseille, Saint-Jean-du-Désert, fabrique Clérissy (attribué à). Premier quart du XVIIIe siècle
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu
Don H. J. Reynaud, 1952
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. GF 3403
3
Vase de pharmacie
Marseille, Saint-Jean-du-Désert, fabrique Clérissy 1701
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu et manganèse.
Don Marie Grobet, 1919
Marseille, Musée Grobet-Labadié, inv. GL 5223.1
Sur la panse, l’inscription O.Salomonis indique la nature de la préparation : l’opiate de Salomon, variante de la thériaque, était utilisée dans le traitement des maladies infectieuses et comme vermifuge.
4
Paire de tonnelets de table
Premier quart du XVIIIe siècle.
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu avec rehauts polychromes, rouge et jaune.
Don H.J. Reynaud, 1951
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. GF 3006 et 3007.
Ces récipients étaient utilisés pour le service des boissons alcoolisées ou des sauces.
5
Plat circulaire
Marseille, Saint-Jean-du-Désert, fabrique Clérissy. Fin XVIIe-début XVIIIe siècle Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu et manganèse.
Don P. et L. Joudan-Barry, 1998.
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode. 1
Décor historié peint en médaillon dans le bassin et illustrant une chasse au sanglier peinte d'après une gravure d’Antonio Tempesta (1555-1630), exécutée en 1599.
6
La fabrique de Joseph Fauchier (1687-1751) fait partie des plus importantes manufactures de faïence marseillaise du XVIIIe siècle. Dans le premier quart de ce siècle, Fauchier y joue un rôle de premier plan : plusieurs fois choisi comme représentant de la corporation, il reçoit des commandes de la ville de Marseille, de notables et de la cour royale de Naples et des Deux-Siciles. En 1742, sa manufacture est la plus prospère de Marseille.
Les premières productions de la fabrique se caractérisent par une peinture de grand feu monochrome en bleu, ocre ou manganèse et polychrome, souvent assortie de rehauts rouges. Elles se distinguent également par des formes moulurées de grande dimension et des sujets en méplat et en ronde-bosse. Signée J. Fauchier 1735, cette exceptionnelle Vierge en ronde bosse se rapproche de la sculpture. Elle repose sur un socle comportant un médaillon reliquaire, vide aujourd’hui. À la mort de Joseph Fauchier en 1751, la fabrique est reprise par son neveu Joseph II Fauchier (1720-1789).
7
Fontaine d’applique
Marseille, fabrique Louis Leroy ou Joseph Fauchier 1730-1750
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. 1986.8.1
8
Jardinière sur pied
Marseille, fabrique Louis Leroy ou Joseph Fauchier Milieu du XVIIIe siècle
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu
Don Mme Ferrari (collection A. Ferrari) • Fonds Musée des Beaux-Arts Marseille. Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. GF 3176
9
Jardinière sur pied
Marseille, fabrique Louis Leroy ou Joseph Fauchier Milieu du XVIIIe siècle
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu
Don Mme Ferrari (collection A. Ferrari) • Fonds Musée des Beaux-Arts Marseille. Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. GF 3176
10
Vierge à l’Enfant
Marseille, fabrique Joseph Fauchier
1735
Faïence, décor de grand feu polychrome : bleu, jaune, vert, rouge.
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, Inv.1998.7.1. La Vierge à l’Enfant de Fauchier est clairement inspirée des productions rouennaises contemporaines. La couleur rouge y est pareillement apposée en petites stries parallèles, gardant ainsi tout son éclat à la cuisson.
11
Vierge à l’Enfant
Marseille, fabrique Joseph Fauchier
1735
Faïence, décor de grand feu polychrome : bleu, jaune, vert, rouge.
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, Inv.1998.7.1. La Vierge à l’Enfant de Fauchier est clairement inspirée des productions rouennaises contemporaines. La couleur rouge y est pareillement apposée en petites stries parallèles, gardant ainsi tout son éclat à la cuisson.
12
Vierge à l’Enfant
Marseille, fabrique Joseph Fauchier
1735
Faïence, décor de grand feu polychrome : bleu, jaune, vert, rouge.
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, Inv.1998.7.1. La Vierge à l’Enfant de Fauchier est clairement inspirée des productions rouennaises contemporaines. La couleur rouge y est pareillement apposée en petites stries parallèles, gardant ainsi tout son éclat à la cuisson.
13
Plat
Chine, Jiangxi,, Jingdezhen, Dynastie Ming (1368-1644), circa 1595-1610
Porcelaine, bleu sous couverte
Legs Georges Aicard, 1947. Fonds Musée Cantini
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
14
Plat circulaire à arcatures dit plat de baptême
Marseille, Saint-Jean-du-Désert, fabrique Clérissy 1er quart du XVIIIe siècle
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode.
Plat circulaire
Marseille, Saint-Jean-du-Désert, fabrique Clérissy Dernier quart du XVIIe siècle
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu et manganèse
Don J, Roubaud. 1951. Fonds Musée Cantini
Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
15
Plat circulaire
Marseille, Saint-Jean-du-Désert, fabrique Clérissy Dernier quart du XVIIe siècle
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu et manganèse
Don J, Roubaud. 1951. Fonds Musée Cantini
Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
16
Plat circulaire à arcatures dit plat de baptême
Marseille, Saint-Jean-du-Désert, fabrique Clérissy 1er quart du XVIIIe siècle
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. 2000 9.1
Plat circulaire
Marseille, Saint-Jean-du-Désert, fabrique Clérissy Dernier quart du XVIIe siècle
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu et manganèse
Don J, Roubaud. 1951. Fonds Musée Cantini
Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. GF 3034.
17
Plat oblong
La chasse à l'autruche
Moustiers, fabrique Pierre Clérissy
Première moitié du XVIIIe siècle
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. 1998. 14.1
18
Plat circulaire
Jonas rejeté par la baleine
Moustiers, fabrique Pierre Clérissy Fin XVIIe - premier quart du XVIIIe siècle Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. 1998.13.1
19
Paire de dessus de table
Moustiers, fabrique Pierre Clérissy
Fin XVIIe-début XVIIIe siècle
Faïence stannifère, décor de grand feu en bleu
Don P. et L. Jourdan-Barry, 1998
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
20
Fontaines d'applique
Marseille, fabrique Gaspard Robert Autour de 1765. Faïence stannifère, décor de petit feu polychrome.
(Celle de gauche, Don G. Aicard. 1747)
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
21
Gilet sans manches et robe-bustier Christian Lacroix
Maison de couture française fondée en 1967par Christian Lacroix (1951)
Collection haute couture printemps-été 1996 Dentelle, fil d’or, perles, turquoises, soie
Don Christian Lacroix, 1996. Marseille, Château Boréty - Musée des Arts décoratifs, de fa Faïence et de la Mode, inv.19992.13-4
22
Robe-fourreau Sirène Per Spook
Maison de couture française fondée en1977par Per Spook (1939)
Collection haute couture printemps-été 1994 Viscose, lurex, broderie de perles et paillettes
Don Per Spook, 1995
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 1995.52
23
Robe « Orphée »
Loris Azzaro
Marque française de prêt-à-porter créée en 1968 par Loris Azzaro (1933-2003)
Vers 1990
Jersey, broderie de paillettes
Don Catherine Azzaro. 2021
Marseifle. Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
24
Ensemble débardeur et jupe longue.
Guy Laroche
Maison de couture française fondée en 1957 par Guy Laroche (1921-1989)
Collection haute couture automne-hiver 1992-1993 Crêpe et taffetas de soie, broderie de cabochons, sequins et perles pampilles
Don Maison Guy Laroche, 1999
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode.
25
A gauche : Assiette, Bacchus entouré d'un satyre et d'animaux ; Assiette aux 8 médaillons, Les dieux de l'Olympe ; Écuelle à bouillon avec couvercle.
A droite : Assiette, Hercule et la Toison d’or ; Plat oblong, Des colporteurs déchargeant des ballots d’un navire ; Bassin rectangulaire,
La mise à mort d’Orphée par les Ménades.
Fabrique Joseph Olérys et J-B Laugier, Moustiers. 18e siècle. Fond musée de la Faïence Don P. et L. Jourdan-Barry. Faïence, décor de grand feu polychrome.
26
Médaillons d’applique rocaille
Deuxième moitié du XVIIIe siècle, vers 1770-1775
Faïence stannifère, décor de petit feu polychrome : pourpre, jaune, bleu, brun, rehauts de noir.
Don M.et Mme André Choremi
27
Médaillons d’applique rocaille
Deuxième moitié du XVIIIe siècle, vers 1770-1775
Faïence stannifère, décor de petit feu polychrome : pourpre, jaune, bleu, brun, rehauts de noir.
Don M.et Mme André Choremi
28
Médaillons d’applique rocaille
Deuxième moitié du XVIIIe siècle, vers 1770-1775
Faïence stannifère, décor de petit feu polychrome : pourpre, jaune, bleu, brun, rehauts de noir.
Don M.et Mme André Choremi
29
Terrine oblongue au putto
Fabrique Gaspard ROBERT
Faïence stannifère, décor de petit feu polychrome Marseille, vers 1755-1760
30
Rafraîchissoir à verres
Fabrique
VEUVE PERRIN
Faïence, décor de petit feu polychrome
Vers 1760-1770
31
Glacière grenouille
Fabrique Antoine Bonnefoy.
Faïence stannifère, décor de petit feu polychrome. Marseille, seconde moitié du XVIIIe siècle
32
La Délivrance d’Andromède
Plat oblong.
Fabrique Joseph Fauchier
Faïence, décor de grand feu polychrome
Vers 1745-1750
Inv. 986.11.1 Fonds musée de la Faïence, achat
33
Vénus à sa toilette
Plat oblong.
Fabrique Joseph Fauchier
Faïence, décor de grand feu en camaïeu ocre. Milieu du 18e siècle.
34
Plaque aux singes
Fabrique Joseph Olérys et J-B Laugier, Moustiers
Faïence stannifère, décor de grand feu polychrome. Milieu du 18e siècle
Don Périclès Zarifi, 1927.
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, Inv. GF 3329
Cette plaque présente une centaine de singes affairés à des activités humaines: banquet, chasse, danse, musique ou cavalcade. La composition peut être rapprochée de scènes de Peeter van der Borch ou David Téniers le Jeune. Parmi maintes cocasseries, on notera l’amusante mise en abyme de l’artiste peignant sa plaque dans la partie inférieure gauche.
35
Plafond du vestibule
Apollon Hélios. Dissipant les ténèbres sur son passage, Apollon, dieu de la lumière, parcourt la terre sur son char tiré par des chevaux. Il est guidé par le point du jour et sa torche. Il est précédé de l'Aurore semant des roses. Entouré des figures des Saisons et des Heures, il irradie de lumière. Au bas du char, des figures féminines incarnent la prospérité et le renouveau apportés par la bienfaisance d'Apollon. Peint par Chaix.
36
Dans la peinture, comme dans la mode vestimentaire, les gammes de couleurs atteignent au XVIIIe siècle, des niveaux de sophistication remarquables. Selon Michel Pastoureau, « le siècle des Lumières est un grand siècle du bleu ».
La couleur devient un élément essentiel de la nouvelle culture des apparences qui s'installe avec l'affirmation de l'individualité et l'émergence de la mode. L'extraordinaire évolution des couleurs dans la vie quotidienne s'explique par l'acquisition de connaissances nouvelles et la mise en œuvre de dispositifs techniques variés.
Les objets présentés ici puisent dans un réservoir anachronique d'images où se mêlent portraits, objets, tenues et accessoires de mode, évoquant l'univers intime et raffiné du XVIIIe siècle.
En s'affranchissant des barrières temporelles, cette approche transdisciplinaire et dénuée de hiérarchie entre les œuvres, cherche à confronter des esthétiques traversant les époques.
Le dialogue autour de la couleur bleue qui les relie, ouvre ainsi la voie à des rapprochements inattendus et à de nouvelles significations.
37
Portrait de jeune femme en bleu
Pierre Bernard (1704 -1777)
1769
Marseille, Musée des Beaux-Arts, inv L.86.50
Pastel sur papier, marouflé sur toile Marseille, Musée des Beaux-Arts, Inv. L.86.50
Chaise en forme de cordage
France, d’après le modèle d’A.M.E Fournier, tapissier à Paris en 1850
Seconde moitié du XIXe siècle Bois doré et sculpté, satin
Don Gérard Détaillé, 1987. Fonds Musée du Vieux Marseille Marseille, Musée d’Histoire, inv. 1987.19.20.1
Cache-corset
France
XIXe siècle Lin
Marseille, Musée d'Histoire, inv. 1977.11.10
38
Chaise en forme de cordage
France, d’après le modèle d’A.M.E Fournier, tapissier à Paris en 1850
Seconde moitié du XIXe siècle Bois doré et sculpté, satin
Don Gérard Détaillé, 1987. Fonds Musée du Vieux Marseille Marseille, Musée d’Histoire, inv. 1987.19.20.1
Cette chaise provient du studio parisien du photographe Félix Nadar (1820-1910). Elle fait partie du mobilier et des décors qu'il a installés à Marseille en 1897, au 21 rue de Noailles, puis laissé à Fernand Détaillé au moment de la transmission de son Atelier. Elle est emblématique du mobilier de style Napoléon III où toutes les fantaisies étaient permises. Ces sièges dont l’armature du dossier et les pieds étaient réalisés en bois tourné simulant des cordes nouées, remportèrent un grand succès sous le second Empire. Cache-corset
France
XIXe siècle Lin
Marseille, Musée d'Histoire, inv. 1977.11.10
« Toute élégante qui prétend se composer un trousseau conforme en tout point aux règles et aux exigences de la mode actuelle, aura ce qu'on appelle « le jeu complet »; c'est-à-dire que la chemise de jour, le pantalon, le cache-corset, la chemise de nuit, seront pareils. » La Mode Illustrée, 14 juin 1896 Parfois nommé aussi « housse de corset » ou « corsage de dessous » dans les magazines d'époque, cette pièce de lingerie portée par-dessus le corset en adoucit les lignes sous le corsage. Elle le préserve également de l’usure en évitant les frottements de la robe.
39
Portrait de jeune femme en bleu
Pierre Bernard (1704 -1777)
1769
Marseille, Musée des Beaux-Arts, inv L.86.50
Pastel sur papier, marouflé sur toile Marseille, Musée des Beaux-Arts, Inv. L.86.50
À la solennité du portrait du siècle précédent, s'est substituée au XVIIIe siècle, la douceur omniprésente du regard du modèle tourné vers le spectateur qui permet d’établir un dialogue immédiat. Sans en atteindre le brio, le style du Marseillais Pierre Bernard, familier de la petite fille de la Marquise de Sévigné, possède la suavité des pastels de Maurice Quentin de Latour. Dans ce portrait, dont l’identité reste à découvrir, le peintre excelle à représenter les différentes nuances de bleu près des blancs des dentelles en mousseline et les matières des étoffes moirées.
40
Calot
La Sartan
Marque française de chapeaux, sacs et chaussures créée dans les années 90 par Françoise Laboret
Collection automne-hiver 1993 Laine, plumes de marabout
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 1995.9.5
Paire d’escarpins
Cyd Jouny
Marque française créée en 1993 par Cyd Jouny (1968). 1993
Bois, éponge, cuir, métal.
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. SN MOD 31.
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Paire d’escarpins
Cyd Jouny
Marque française créée en 1993 par Cyd Jouny (1968). 1993
Bois, éponge, cuir, métal.
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. SN MOD 31.
Assistante de création pour Stéphane Kélian en 1992, Cyd Jouny s’installe à Marseille, où elle crée sa première collection pour le fabricant local Maryline spécialisé dans la production d’escarpins à la cambrure suggestive. Un an plus tard, elle lance sa propre marque autour d'un concept précurseur de chaussures « couture » inspirées du vestiaire sportif, fusion entre élégance urbaine et sportswear- dont le modèle emblématique est la basket à talons hauts, plébiscitée par Véronique Leroy, Fred Sathal, ou Jean-Charles de Castelbajac pour leurs défilés.
42
Robe de cocktail
Givenchy
Maison de couture française fondée en 1952 par Hubert Taffin de Givenchy (1927-2018)
Collection « Université », ligne de prêt-à-porter de très grand luxe, modèle Eldorado — Printemps-Été 1957. Taffetas de soie
Don Institut Mode Méditerranée, 1989
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 1989.3.10.1
Hubert de Givenchy s'impose dans la mode des années 1950 par un style rigoureux à la fantaisie discrète, qu’incarna à la perfection l'actrice Audrey Hepburn, son amie, sa muse.
Les deux ailes de taffetas fixées au dos de cette robe de cocktail évoquent, par leur agencement, le jeu de fronces ou de plis plats - dits « Watteau » - flottant librement dans le dos des robes « à la française », caractéristiques de l’élégance sous Louis XV.
43
Corsage trompeur
Fin XVIIIe siècle
Soie, coton, toile de bourre de soie
Don Mme Manguin, 1977. Fonds Musée du Vieux Marseille.
Marseille, Musée d'Histoire, inv. 1977174
Pièce maîtresse du vestiaire provençal depuis le XVIIIe siècle, le caraco est un corsage féminin à manches longues.
La mode des décolletés carrés profondément échancrés du début du XVIIIe siècle avait entraîné vers 1778 le port d’un fichu pour voiler sa gorge. Mais à la veille de la Révolution, les pans du « fichu menteur » seront introduits sous le « corsage trompeur » afin de lui donner du volume et simuler une poitrine avantageuse.
44
Soupière et plateau attenant
Tristan Favre (France, 1976)
2013
Faïence
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv.2014.3.1
45
Le lapin savant
Anonyme, d’après François Boucher
XVIIIe siècle Huile sur toile
Legs Jules Bouquet, 1904
Marseille, Musée des Beaux-Arts, inv BA 816
46
Portrait de femme
Anonyme
Milieu XVIIIe siècle Huile sur toile
Marseille, Musée Grobet-Labadié, Inv. GL.3156
Caractéristique de la mode du portrait rococo, ce portrait laisse apparaître le statut social de son élégant modèle. Le visage légèrement tourné vers un personnage invisible du spectateur, une jeune fille semble feuilleter une partition. La robe à la française dont elle est revêtue, s’orne sur le corsage, de la traditionnelle pièce d’estomac triangulaire pourvue d'une échelle de nœuds. La mode sous Louis XV est aux cheveux « tapés » autour du visage, disposés en quelques boucles au dessus de la tête, le reste étant relevé en chignon lisse à l’arrière.
47
Collier-plastron
Anonyme
Fin XXe siècle
Perles, strass, verre, matière plastique
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. SN MOD 3013
48
Saucière avec couvercle
Marseille, fabrique Veuve Perrin
Vers 1770-1775
Faïence stannifère, décor de petit feu polychrome et or sur émail turquoise
Don Pierre et Lison Jourdan-Barry, 1997
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, delà Faïence et de la Mode, lnv.19971.1
Les fonds turquoise sont relativement peu utilisés dans la faïence marseillaise au XVIIIe siècle en raison des difficultés à les maîtriser techniquement. Peut-être faut-il voir chez la Veuve Perrin, le désir de se rapprocher de la couleur céladon des porcelaines de Chine, en vogue durant cette période.
49
Tapisserie : Longo Maï, le bain de midi
Laurence Aëgerter
(Marseille. 1972)
(lés n°1 & n°2 d’une série de 4)
Tilburg (Pays-Bas), 2013
Mohair, lurex - technique Jacquard
Marseille. Château Borély
Musée des Arts Décoratifs et de la Mode
Inv. 2013.13.1, 2013.13.2
50
Tapisserie : Longo Maï, le bain de minuit
Laurence Aëgerter
(Marseille. 19721
(lés n°3 & n°4 d’une série de 4)
Tîlburg (Pays-Bas). 2013 Mohair, lurex - technique Jacquard
Marseille. Château Borély
Musée des Arts Décoratifs et de la Mode
Inv. 2013.13.3, 2013.13.4
51
Portrait d’homme
Louis Roland Trinquasse (1746-vers 1800)
Fin XVIIIe siècle Huile sur toile
Marseille, Musée Grobet-Labadié, inv. GL 559
Portrait d’enfant
Attribué à François Hubert Drouais (1727-1775)
Milieu XVIIIe siècle Huile sur toile
Marseille, Musée Grobet-Labadié, inv. GL 3166
Portrait d’un jurisconsulte Anonyme
Milieu XVIIIe siècle Pastel sur papier
Legs Pauline et Maurice Feuillet de Borsat, 1964
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, Inv. 68291
52
Portrait d’homme
Louis Roland Trinquasse (1746-vers 1800)
Fin XVIIIe siècle Huile sur toile
Marseille, Musée Grobet-Labadié, inv. GL 559
La Révolution française engendre une nouvelle image de l’homme qui se traduit dans la mode. Perruques plus légères couvertes de poudre blanche et port de l’anneau doré à l'oreille en font partie. La touche lisse et précise de ce portrait met en valeur les matières et leurs contrastes. Le velours bleuté de l’habit doublé de rose se détache des blancs purs du gilet de la chemise et de la cravate de ce jeune conventionnel.
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Portrait d’enfant
Attribué à François Hubert Drouais (1727-1775)
Milieu XVIIIe siècle Huile sur toile
Marseille, Musée Grobet-Labadié, inv. GL 3166
Ce portrait évoque la mode croissante du portrait d’enfant au XVIIIe siècle. Une société aux ambitions nouvelles émerge alors du vieux monde et l’individualisation de l’enfant c’est à dire son affirmation comme un être à part devient évidente. Un engouement dans lequel François-Hubert Drouais, comme Jean-Baptiste Greuze, jouèrent un rôle majeur, annonçant les portraits sensibles d’Elisabeth Vigée-Lebrun.
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Portrait d’un jurisconsulte
Anonyme
Milieu XVIIIe siècle Pastel sur papier
Legs Pauline et Maurice Feuillet de Borsat, 1964
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, Inv. 68291
A l’image de nombreux portraits de penseurs et de philosophes du milieu du XVIIe siècle, ce juriste qui tient dans la main L’esprit des Lois de Montesquieu, pose en vêtement d’intérieur, dans l’intimité de son cabinet. La robe de chambre, nouveau costume du philosophe que Denis Diderot va mettre en avant dans ses propres portraits, permet au peintre de s'exercer au rendu des étoffes et, grâce à la technique du pastel de marier harmonieusement des tons bleus et rose clair traités tout en transparence.
55
Le BLEU des Lumières
Regarder des portraits du XVIIIe siècle, c'est se plonger dans l'atmosphère singulière qui régnait dans les grandes résidences du siècle des Lumières, parisiennes ou provinciales, royales ou privées. C'est voir surgir des camaïeux de tons pastel où le bleu clair le dispute au rose pâle ou au vert céladon.
Tout en situant les modèles dans leur cadre social, les portraits illustrent les liens qui se tissent entre la mode et la peinture. Hommes et femmes sont représentés dans leur boudoir, en costume ou en tenues d'intérieur, souvent dotés d'accessoires ou d'animal de compagnie permettant de décrire leurs origines et leurs activités.
56
Portrait de femme
Anonyme
Vers 1775 Huile sur toile
Marseille, Musée Grobet-Labadié, inv. GL4146
La chevelure remontée très haut sur la tête de cette jeune fille, permet de dater le portrait du milieu des années 1770, lorsqu’apparaît la mode des poufs. L’échafaudage de cheveux semble prêt à recevoir ce coussin qui permettra de le doter de toutes sortes d’ornements et d’objets extraordinaires. De simple parure, le pouf devint avec Marie-Antoinette, un monde en soi qui consistait à placer dans les
57
Petite fille au chien
Anonyme
Milieu XVIIIe siècle Huile sur toile
Marseille, Musée Grobet-Labadié. inv GL 3t46
Cette petite fille à la tendre carnation reste encore vêtue comme une adulte mais elle arbore une coiffure lâche, sans poudre ni perruque.
Il faudra attendre la fin des années 1780 et l’influence anglaise pour voir apparaître une mode vestimentaire plus appropriée à l’enfance.
Le portrait met l’accent sur la représentation de l’animal domestique qui s’inscrit au XVIIIe siècle, dans un courant philosophique sensualiste reconnaissant aux animaux sensibilité et sentiments.
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Portrait de violoniste
D’après Louis Léopold Boilly (1761-1845)
Fm XVIII8 siècle Huile sur toile
Marseille, Musée Grobet-Labadié, inv. GL3155
Peintre recherché de la capitale, en particulier par la nouvelle bourgeoisie de la fin du XVIIIe siècle, Boilly tire le portrait de tous les Parisiens comme des personnalités de passage. Ce violoniste, que Ton ne saurait attribuer au peintre mais plutôt à son école, en reprend toutefois tous les codes. Ainsi, l'homme, assis de trois quart, le visage faisant face au spectateur, n’est-il pas sans évoquer la composition du portrait de Robespierre du musée des Beaux-Arts de Lille, peint en 1791. S’il ne s'agit pas d’une œuvre majeure du fonds de Marie Grobet, collectionneuse marseillaise et donatrice du musée Grobet-Labadié, ce tableau, acquis en 1898, un an après son mariage avec Louis Grobet, violoniste lui-même et détenteur d’un nombre conséquent de partitions, renvoie à leur goût commun pour cet instrument de musique.
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Ensemble cape et robe longue « Raquel »
Loris Azzaro, printemps-été 1973
Né àTunis de parents d'origine italienne. Loris Azzaro (1933- 2003) confiait qu'il était « habité » par la Méditerranée : « [...J elle a indéniablement marqué mon enfance [...] tout comme le bleu, cette force présence de l'eau, de la mer dans mon existence ». Très jeune, là encore, les tissus qu'il découvrait dans les souks l'ont ensorcelé : « ..] j'étais captivé par les couleurs et leurs lumières. Je me demande si ce n'est pas ce chatoiement qui a inspiré ma mode. »
Créateur emblématique des années 70, Loris Azzaro pose dès sa première collection tes codes de la maison : drapés sensuels, jeux de transparence, lamés étincelants, découpes suggestives. Couturier des nuits parisiennes et des stars, ses robes sculpturales, souvent audacieuses, toujours élégantes épousent et révèlent le corps sans le contraindre.
Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv.2021.28.ll.l-2
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Robe de mariée : L'Égyptienne
(ensemble coiffe, ceinture-corset, combinaison-pantalon) Paco Rabanne
Maison de couture française fondée en 1966 par Francisco Rabaneda Cuervo 0934-2023)
Collection printemps-été 1993
Tubes de caoutchouc transparent et PVC, tiges en inox
Don Paco Rabanne, 1997
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode.
Ce modèle fait partie d'un ensemble de quatre robes de mariée « spatiales » : L'Orientale, La Florentine, La Médiévale et L’Égyptienne, présentée ici.
Architecte, sculpteur, couturier, designer, artiste, artisan, Paco Rabanne a contribué à bouleverser les critères esthétiques du vêtement. Depuis ses premières robes en aluminium en 1966 jusqu’aux modèles en fibres optiques, en passant par les miroirs, hologrammes ou encore CD et catadioptres, le parcours de Paco Rabanne croise souvent les jeux de lumière et de transparence qui, par l’intermédiaire du vêtement, mettent en valeur le corps.
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Commode marquetée à décor au Chinois
France
2nde moitié du XVIIIe siècle Bois exotiques, marbre blanc et bronzes dorés
Marseille, Château Borély Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. 49.101
Pendule dite au Char d'Apollon
France
Milieu du XVIIIe siècle, époque Louis XV Bronze doré et porcelaine de Meissen
Marseille, Château Borély Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. C817
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Commode marquetée à décor au Chinois
France
2nde moitié du XVIIIe siècle Bois exotiques, marbre blanc et bronzes dorés
Marseille, Château Borély Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. 49.101
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Pendule dite au Char d'Apollon
France
Milieu du XVIIIe siècle, époque Louis XV Bronze doré et porcelaine de Meissen
Marseille, Château Borély Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. C817
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Deux fauteuils cabriolet à dossier en médaillon ovale
France
Fin du XVIIIe siècle, époque Louis XVI Bois peint, coton
Marseille, Château Borély Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. 49.37 et 49-42
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Le parcours se poursuit dans la Galerie de la Mode par une présentation de silhouettes et accessoires en jean ou couleur « bleu denim », de bijoux aux teintes précieuses - aigue-marine, saphir, turquoise, topaze - issus des collections du musée ou imaginés par des créateurs émergents, lauréats-boursiers du Fonds de dotation Maison Mode Mediterranee, partenaire privilégié du Château Borély. Une collaboration qui apporte une dimension contemporaine et permet de montrer le travail de la jeune garde internationale œuvrant au service d'une mode visionnaire, durable et engagée.
La dernière séquence de ce défilé de bleus réunit deux univers : celui de la plasticienne Françoise Pétrovitch, dont le « service de Fables » en porcelaine de Sèvres explore l'ambiguïté du monde de l'enfance, et celui du styliste Cheikh Kébé qui, dans un contexte de métissage culturel, interroge l'identité et la notion de transmission.
66
« Je n’ai qu’un regret celui de nn pas avoir inventé le jean (...)
Ils ont du caractère, de la modestie, du sex-appeal, de la simplicité - tout ce que je souhaite pour mes vêtements. »
Yves Saint Laurent.
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Ensemble caban et blue-jean Fred Sathal
Marque française de prêt-à-porter créée à Marseille en 1994 par Fred Sathal (1966)
Collection « Volage sauvage » haute couture automne-hiver 2002-2003 Sergé de coton (denim), satin de soie, broderies de paillettes aux points « cicatrices » et « étoiles filantes », peinture, métal
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 2002.11.7.1-2
Plasticienne, designer, performeuse, Fred Sathal officie pour la haute couture, les arts de la scène et l'art contemporain à travers la création de pièces uniques Dès ses premières collections, elle développe une recherche artistique en marge des codes traditionnels de la couture dans les domaines de la coupe, de la teinture, des imprimés ou de la broderie. Le point « cicatrice » qui relie la matière, le point « étoiles filantes » qui diffuse l'ornementation sur le textile ou les fils laissés libres sur le tissu en sont quelques exemples.
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Ensemble pour homme veste et pantalon
GR816
Marque française de prêt-à-porter créée en 1992 par Gilles Rosier (1961) et Claude Sabbah (1953)
Vers 1995
Sergé de coton (denim), fausse fourrure, métal
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Veste
Maison Kébé (Sénégal)
Marque crée en 2020 par Cheikh Kébé, lauréat2024-2026 - Fashion Enthusiasm Prize/Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
Collection « Torodo » 2024 Denim, perles, strass, métal.
Collection particulière.
Veste Neira Rope Trucker
David Catalán (Espagne)
Marque de prêt à-porter créée en 2012 par David Catalán, lauréat 2015 Mediterranean Fashion Prize (MFP)/Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
Collection « Academy », printemps-été 2024 Coton, coton recyclé, bois
Collection particulière.
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Ballerines Milia Zyne (Maroc)
Marque créée en 2014 par Zineb Britel et Laura Pujol, lauréates 2018 OpenMyMedPrize / Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
Collection printemps-été2024
Denim
Collection particulière
Mini Afro Basket
Reform studio (Egypte)
Marque créée en 2014 par Mariam Hazem et Hend Riad, lauréates 2020 Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
Collection printemps-été2023
Matières plastiques recyclées, fibres naturelles, chêne
Collection particulière.
Knotty Hoops Bag
Reform studio (Egypte)
Marque créée en 2014 par Mariam Hazem et Hend Riad, lauréates2020 Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
Collection printemps-été2023 Matières plastiques recyclées
Collection particulière
Veste de tailleur
Edward Achour
Marque parisienne de prêt-à-porter créée au tournent des armées 2000 par Edward Achour
Début des années 2000 (avant 2003)
Sergé de coton (denim), laines broderie de sequins et de paillettes
Don Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée, 2021
Marseille, Château Borély Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode Inv. D 2004.5.281
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Ballerines
Milia Zyne (Maroc)
Marque créée en 2014 par Zineb Britel et Laura Pujol, lauréates 2018 OpenMyMedPrize / Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
Collection printemps-été2024
Denim
Collection particulière
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Maillot de bain deux-pièces
Lee Cooper
Marque de prêt-à-porter spécialisée dans le vêtement en jean, fondée à Londres en 1908 par Morris Cooper pour la confection de « bleus de travail »
Collection printemps été 1996. Lyocell, métal
Don Lee Cooper. 1999
Marseille, Château Borély Musée des Arts décoratifs de la Faïence et de la Mode. inv. 1999.17.1.1-2
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Mules
Christian Louboutin
Marque française de chaussures créée en 1991 par Christian Louboutin (1964)
Collection printemps-été 2002 Sergé de coton (denim), cuir
Don Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée. 2021 Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. D.2005.2.3
Mules
Michel Perry
Marque française de chaussures créée en 1987 par Michel Perry (1949)
Entre 1987et 2006 Sergé de coton (denim), cuir
Don Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée, 2021
Marseille, Château
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Esapdrilles. Espigas. Marque marseillaise créée Par Bérengère Perret. Coton recyclé, gomme, cuir, broderie à la main en fils de laine et de coton.
Socques. Hermés. Toilel, bois, caoutchouc. Don Hermés.
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Ensemble pour homme veste et pantalon
José Lévy à Paris
Marque française de prêt-à-porter, active de 1988 à2003, créée par José Lévy (1963)
Entre 1988 et2003 Sergé de coton (denim)
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. SN MOD 786-787.
76
Ensemble pour homme veste et pantalon
Michel Schreiber (1930)
Styliste français
Entre 1970 et 1978
Sergé de coton (denim), métal
Don Jacques Pérez. 1995. Marseille. Château Borély - Musée des Arts décoratifs de la Faïence et de la Mod
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Robe
Sylla
Marque française de prêt-à-porter, active des années 80 à 2011, créée à Marseille par Laurent Sylla.
Entre 1980 et 1995
Sergé de coton (denim), métal doré
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, irrv.D2000.1203.1
78
Ensemble gilet et combinaison short
Popy Moreni
Marque française de prêt-à-porter créée en 1976 par Popy Moreni (1947).
Ligne Popy Moreni Jean’s. Collection printemps-été 1994. Sergé de coton (denim), lycra, métal.
Don Popy Moreni, 1998.
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la mode
79
Manteau
Marque française de prêt-à-porter, active des années 80 à 2011, créée à Marseille par Laurent Sylla
Entre 1980 et 1995
Sergé de coton (denim), métal doré
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. D 2000.120.3.2
80
Ensemble veste et jupe
Hermès
Maison de création de mode spécialisée à l'origine dans les harnachements de chevaux et la sellerie fondée en 1837 par Thierry Hermès.
Collection prêt-à-porter fin des années 90 Toile de lin
Don Maison Hermès. 2001
Marseille. Château Borly - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
81
A gauche : Popy Moreni
Marque française de prêt-à-porter créée en 1976 par Popy Moreni (1947)
Ensemble boucles d’oreille, broche et barrette
Entre 1976 et2008 Métal doré, verre
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode. inv. SN MOD 2245, 2247, 2249 ; Bracelet-manchette
Entre1976 et 2008
Métal, matières plastiques/synthétiques
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. SN MOD 2274.
A droite : Patrick Rétif
Marque parisienne de bijoux avant-gardistes et d'objets de décoration, fondée en 1979 par Patrick Rétif (1966-1992)
Boucles d’oreille
Entre 1979 et 1992 Métal doré, strass, résine
Don Danièle Giraudy, 2000
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 2000.53.1.3-4 ; Caron
Maison parisienne de haute parfumerie, fondée en 1904 par Ernest Daltroff (1867-1941) et Fëlicie Wanpouille (1874-1967)
Poudrier
Années 50?
Métal doré et émaillé
Don Robert Naquet, 1996
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 1996.11.125
En 1906, Caron invente le « Pompon Poudre », une poudre libre parfumée à la rose de Bulgarie.
82
Collier ras-de-cou
Lecoanet Hemant
Maison de couture française fondée en 1981 par Didier Lecoanet (1955) et Hemant Sagar (1957).
Collection haute couture entre 1981 et 1993 Toile de coton, broderie de perles, paillettes, strass
Don Maison Lecoanet Hemant, 1993
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 199320213
83
Marion Vidal
Marque française créée en2005, lauréate 2011 - Mediterranean Fashion Prize (MFP)/Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée.
Boucles d’oreille Sea Treasures
2018
Plexiglas et laiton doré
Collection particulière ;
Bracelet Onda
2020
Plexiglas, jersey et laiton doré
Collection particulière ;
Collier Pluton
2008
Céramique, jersey et laiton doré
Collection particulière
84
Collier ras-de-cou
Popy Moreni
Marque française de prêt-à-porter créée en 1976 par Popy Moreni (1947)
Entre 1976 et 2008
Bois, matières plastiques/synthétiques
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. SN MODO 2142.
85
Gomis
Marque française créée en2021par Mélanie Gomis (1993), lauréate2024-2026 -Fashion Enthusiasm Prize et Tajima Fashion Tech Prize/Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée.
Bracelet et broche
2024
Laiton plaqué argent, sequins réalisés par « The Sustainable Sequins Company » à partir de plastique recyclé, perles naturelles de corail de bambou blanc
Collection particulière ;
Boucles d’oreille
2023
Laiton plaqué argent, sequins réalisés par « The Sustainable Sequins Company » à partir de plastique recyclé, perles naturelles
86
Robe Kirigami
Anissa Aïda... (Tunisie)
Marque de prêt-à-porter créée en 2016 par Anissa Meddeb, lauréate 2018 OpenMyMed Prize/Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
Collection printemps-été 2025 Coton
Collection particulière
Au Japon, le Kirigami est l’art du découpage et du pliage. Cette technique a inspiré Anissa Meddeb pour la création de ses motifs découpés au laser et sa manière de manipuler le tissu en triangles.
Ensemble Kirigami chemise et short déconstruit Anissa Aïda... (Tunisie)
Collection printemps-été 2025 Coton, polyester, lycra
Collection particulière
Ensemble Kirigami chemise et pantalon portefeuille
Mini circle bag Anissa Aïda... (Tunisie)
Collection « Ailes d’hirondelle » automne-hiver 2023-2024
Coton, polyester, lycra, Cuir
Collection particulière
Les découpes rendent hommage aux célèbres carreaux de céramique « Jneh Khotifa » (ou « ailes d’hirondelle »). Carré partagé en deux triangles de couleur unie, ce motif élémentaire aux multiples effets est emblématique du patrimoine architectural tunisien.
87
Robe Kirigami
Anissa Aïda... (Tunisie)
Marque de prêt-à-porter créée en 2016 par Anissa Meddeb, lauréate 2018 OpenMyMed Prize/Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
Collection printemps-été 2025 Coton
Collection particulière
Au Japon, le Kirigami est l’art du découpage et du pliage. Cette technique a inspiré Anissa Meddeb pour la création de ses motifs découpés au laser et sa manière de manipuler le tissu en triangles.
Ensemble Kirigami chemise et pantalon portefeuille
Mini circle bag
Anissa Aïda... (Tunisie)
Collection « Ailes d’hirondelle » automne-hiver 2023-2024
Coton, polyester, lycra, Cuir
Collection particulière
Les découpes rendent hommage aux célèbres carreaux de céramique « Jneh Khotifa » (ou « ailes d’hirondelle »). Carré partagé en deux triangles de couleur unie, ce motif élémentaire aux multiples effets est emblématique du patrimoine architectural tunisien.
90
Ensemble gilet et pantalon The Canoodle
Ahmed Amer (Liban)
Marque de prêt-à-porter créée en 2018 par Ahmed Amer, lauréat 2019-2021 Bourse Craft & Commitment/ Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
2022
Gabardine de coton, broderie levantine au point de satin
Collection particulière
91
Manteau Freeze Frame
Ahmed Amer (Liban)
Marque de prêt-à-porter créée en 2018 par Ahmed Amer, lauréat 2019-2021 Bourse Craft & Commitment/ Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
2018
Soie, coton, broderie levantine au point de satin. Collection particulière
92
Ensemble veste The Circus et pantalon
Salim Azzam (Liban)
Marque crée en 2016 par Salim Azzam, lauréat2024-2026 - Fashion Enthusiasm Prize/Fonds de Dotation Maison Mode Méditerrané.
Collection printemps-été 2024
Coton (denim), broderie en fil de coton exécutée à la main
Collection particulière
93
Ensemble veste Family et pantalon until next time
Salim Azzam (Liban)
Marque crée en 2016 par Salim Azzam, lauréat2024-2026 - Fashion Enthusiasm Prize/Fonds de Dotation Maison Mode Méditerrané.
Collection printemps-hiver 2023-2024
Viscose, broderie en fil de coton exécutée à la main
Collection particulière
94
Manteau taille Empire
Ensemble haut et pantalon
a. guery (France)
Marque créée en 2014 par Anaïs Guery, lauréate 2016 - Mediterranean Fashion Prize (MFP)/ Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
2014
Velours de coton " tuffé ", satin de soie, corde nylon tressée à la main Boutons en biscuit de porcelaine par le studio Pièces uniques Teinture artisanale à l'indigo végétal dans l'atelier a.guery. Jersey de coton et organza travaillés dans le biais ; teinture à l'indigo par LANIFICIO FAISA (Italie)
Collection particulière
95
Manteau
aguery (France).
Marque créée en 2014 par Anaïs Guery, lauréate 2016 - Mediterranean Fashion Prize (MFP)/ Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée 2015
Tweed de mohair et lurex (Tissages des Chaumes-France), satin de coton utilisé habituellement en corsetterie.
Teinture artisanale à l’indigo végétal dans l'atelier
Collection particulière
96
Ensemble boléro, pantalon et gants
Flore Girard de Langlade (France)
Marque créée en2020, lauréate2019-2021 Bourse/Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
Collection « Âge de raison » 2018 Nubuck
Gants réalisés en collaboration avec la maison Agnelle, ganterie fondée en 1937
Collection particulière
97
Combinaison-pantalon
Flore Girard de Langlade (France)
Marque créée en2020, lauréate2019-2021 Bourse/Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
2018
Sergé de coton (denim), cuir, satin et crêpe de soie
Collection particulière
98
Ensemble robe Grés et pantalon
Marque créée en 2016, lauréat2024-2026-Prix Antik Batik-Culture et Artisanat/ Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
2023
Sergé de coton (denim), caséine de lait
Collection particulière.
99
Robe courte drapée
Mossi Traoré (France)
Marque créée en 2016, lauréat 2024-2026-Prix Antik Batik-Culture et Artisanat/ Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
2023
Sergé de coton (denim), laine, polyester, élasthanne
Collection particulière.
100
Robe Bhuri
Judy Sanderson (Portugal)
Lauréate 2024-2026-Bourse Global Fashion Brand/ Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
2023
Polyacrylique crocheté à la main
Collection particulière.
101
Sac
Mwenje
Judy Sanderson (Portugal)
Lauréate 2024-2026-Bourse Global Fashion Brand/ Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
2022
Paracorde et fil de fer recyclés et tissés à la main
Collection particulière
102
Robe longue « Fatu »
Maison Kébé (Sénégal)
Marque crée en 2020 par Cheikh Kébé, lauréat2024-2026 - Fashion Enthusiasm Prize/Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée
Collection « Torodo », 2024
Denim.
Collection particulière.
103
Service de fables
Françoise Pétrovitch
Porcelaine
Paris, Manufacture de Sèvres Edition limitée à 8 exemplaires
Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 2014.4.1,3,4,5,7,8,9,13,14,15,16,18 et 19.
104
Service de fables
Françoise Pétrovitch
Porcelaine
Paris, Manufacture de Sèvres Edition limitée à 8 exemplaires.
Françoise Pétrovitch (Chambéry, 1964)
Artiste aux pratiques multiples - gravures, peinture, sculpture, céramique, verre, vidéo, livres, Françoise Pétrovitch a conçu en 2013, un service de table en porcelaine de Sèvres, limité à huit exemplaires, constitué de vingt assiettes, dont treize sont présentées ici. Elle y explore les thèmes qui nourrissent ses dessins : le double, la cruauté et l'enfance, qu'elle aborde sans naïveté. Son travail se caractérise par la précision du trait et par le souci du détail qui capte le regard et suscite une émotion particulière, une présence.
Le choix de la porcelaine s’explique par sa proximité avec le lavis d'encre, l'une de ses techniques picturales de prédilection:
« Le recouvrement la translucidité, la brillance m'étaient familiers. J’ai retrouvé avec l'émail les couleurs changeantes que j’ai toujours recherchées dans les lavis et la peinture, des couleurs difficiles à qualifier, d’ailleurs: on ne sait pas s’il s'agit d'un gris, d’un bleu ou d’un vert».
Françoise Pétrovitch, Sémiose Editions, 2014
105
Service de fables
Françoise Pétrovitch
Porcelaine
Paris, Manufacture de Sèvres Edition limitée à 8 exemplaires
Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 2014.4.1,3,4,5,7,8,9,13,14,15,16,18 et 19.
106
107
1 Ensemble manteau 3/4, veste et jupe
Bernard Perris
Maison française de prêt-à-porter créée en 1969 par Bernard Perris (1942-2010)
Collection automne-hiver 1979-1980 Laine (mohair) à mailles bouclettes
Don Baronne Inès Reille, 1997
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv.1997.16.57.1-3
2 Ensemble veste et jupe
Popard
Boutique de prêt-à-porter parisienne, fondée en janvier 1967 par Jeannette Alfandari (1933)
1970
Jersey de laine, matières plastiques
Don Nadine Gasc, 1996
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 1996.18.105.1 ; 1996.18.105.3. 3 Manteau-cape
Lanvin
Maison de couture française fondée en 1895 par Jeanne Lanvin (1867-1946)
1975
Laine
Don Danièle Giraudy, 2000
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 200Q25J
Collectionneuse d'œuvres d’art et passionnée pour la couleur, Jeanne Lanvin ouvre en 1923 sa propre usine de teinture dédiée à l'expérimentation chromatique, notamment autour du bleu. Profond, tendant sur le mauve, il puise sa nuance dans les œuvres de Fra Angelico (1395-1455) et les vitraux des cathédrales gothiques. Il deviendra l'un des symboles de la Maison.
108
4 Robe
Pierre Cardin
Maison de couture française fondée en 1953 par Pierre Cardin (1922-2020)
Ligne de prêt-à-porter « Les Jerseys de Pierre Cardin » / Collection1967-1968 Jersey de laine
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 2004.8.2
109
5 Ensemble veste, jupe et chemisier
Alaïa
Marque française de prêt-à-porter créée en 1981 par Azzedine Alaïa (1935-2017)
Collection automne-hiver
110
6 Robe
Jean-Rémy Daumas
Marque française de prêt-à-porter créée an 1978 par Jean-Rémy Daumas (1951)
Années 80 Laine
Don Jean Rémy Daumas, 2000
Marseille, Château Borély Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, Inv. 2000.114.49.
111
7 Manteau
Chanel
Maison de couture française fondée en 1909 par Gabriele Chanel (18834971)
Collection automne-hiver 1955-1956 Laine Courtelle, métal doré
Don Azzedine Alaïa, 1989
Marseille, Château Borély Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 1989.21
112
8 Combinaison-pantalon
Schiaparelli
Maison de couture française fondée en 1927 par Elsa Schiaparelli (1890-1973)
Collection « Cash and Carry », 1939. Laine, cuir.
Marseille, Château Borély Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv.1995.4.1
La collection « Cash and Carry » d’Elsa Schiaparelli exploite avec ironie les nouvelles circonstances créées par la guerre en introduisant une dimension utilitaire dans la haute couture : ses siren suris (ou « tenues d’abri »), inspirées des combinaisons d’aviateurs, sont agrémentées de fermetures à glissière et de grandes poches sacoches», caractéristiques de cette collection, à la contenance équivalente à celle d’un sac à main pour se prémunir en cas de raids aériens.
113
9 Manteau
Maïté
Ancienne Maison marseillaise de prêt-à-porter située 22, rue de Rome (13001)
Printemps-été 1967 Coton, matières plastiques.
Don Danièle Laget
Marseille, Château Borély-Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode; inv. SN MOD 2832
114
10 Ensemble robe et veste
Courrèges (attribué à)
Maison de couture française fondée en 1961 par André Courrèges (1923-2016)
1965
Jersey de laine, matières synthétiques (doublure)
Marseille, Château Borély-Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv.2001.38.291-2
115
11 Robe
Alaïa
Marque française de prêt-à-porter créée en 1981 par Azzedine Alaïa (1935-2017)
Collection automne-hiver1999-2000 Jersey de laine
Collection particulière
Créateur phare des années 80, sculpteur de formation. Azzedine Alaïa a offert une version sublimée du corps de la femme moulé dans des matériaux souvent extensibles grâce à l'usage du stretch qui érotise les formes sans les dénuder.
Ses coupes impeccables et audacieuses ont participé à la création d'un nouvel archétype féminin à la silhouette élancée et sportive.
Respectueux de la perfection, formé chez Guy Laroche, Alaïa était un des rares couturiers à dominer totalement toutes les techniques de coupes, notamment le biais, réalisant l’ensemble des étapes de la construction du vêtement. Son travail d'artisan comme il aimait à se définir, peut être comparé à celui de Madeleine Vionnet qui admirait et dont les créations, sous une apparente simplicité, cachaient une structure extrêmement complexe.
116
12 Blouson
Jean-Rémy Daumas
Marque française de prêt-à-porter créée en 1978 par Jean-Rémy Daumas (1951)
Années 80
Matières synthétiques (velours)
Don Jean-Rémy Daumas, 1989
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv.1989.5.192
117
13 Robe de cocktail
Pierre Balmain
Maison de couture française fondée en 1945 par Pierre Balmain (1914-1982)
Collection haute couture automne-hiver1988-1989 par Erik Mortensen (1926-1998)
Jersey de laine, satin
Don Maison Pierre Balmain, 2002
Marseille, Château Borély- Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv.2002.10.29
118
14 Robe et ceinture Alaïa
Marque française de prêt-à-porter créée en 1981 par Azzedine Alaïa (1935-2017)
Collection printemps-été 1989
Jersey de rayonne, de polyamide et d’élasthanne, cuir, métal
Don Azzedine Alaïa. 1989
Marseille, Château Borély -Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 1989.6.52.1 et 1989.6.52.3
Le bleu-blanc-rouge de la ceinture fait référence au défilé - spectacle « La Marseillaise », conçu par Jean-Paul Goude et organisé 1e 14 juillet1989, afin de célébrer le bicentenaire de la Révolution française, qui mettait notamment en exergue des costumes créés par Azzedine Alaïa et dont le musée Borély possède un très bel exemplaire.
119
15 Manteau 3/4
Jean-Rémy Daumas
Marque française de prêt-à-porter créée en 1978 par Jean Rémy Daumas (1951)
Collection automne-hiver 1985-1986 Thème «Rectangle»
Drap de laine, métal.
Don Jean Rémy Daumas, 1989
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv.1989.5.70.1
120
16 Robe
Jacques Fath
Maison de couture française fondée en 1937 par Jacques Fath (1912-1954)
1951
Laine, cuir
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv.2001.38.8
121
17 Manteau-cape
Pierre Balmain
Maison de couture française fondée en 1945 par Pierre Balmain (1914 1982)
Collection haute couture automne-hiver 1990 1991 par Erik Mortensen (1926-1998)
Don Maison Pierre Balmain.2002
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv.2002.10.49.1
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2ème exposition.
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Robe longue « rectangle drapé » et veste queue-de-pie
Popy Moreni
Marque française de prêt-à-porter créée en 1976 par Popy Moreni (1947)
Collection printemps-été 1986
Velours-éponge, cuir, métal
Toile de coton peinte, paillettes, métal
Don Popy Moreni, 1994
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faience et de la Mode, inv. 1994.4.10.1-2
Inspirées par la Commedia dell'Arte et l'univers du arque, les créations de la styliste italienne Popy Moreni sont ludiques et poétiques, souvent proches du costume de scène Précurseur en matière de couleurs fluos et de pastels acides, Popy Moreni renouvelle l'expression du motif en couvrant certains modèles de taches et de coutures de peinture inspirées des « dripping paintings » de l'artiste américain Jackson Pollok.
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Robe longue « rectangle drapé » et veste queue-de-pie
Popy Moreni
Marque française de prêt-à-porter créée en 1976 par Popy Moreni (1947)
Collection printemps-été 1986
Velours-éponge, cuir, métal
Toile de coton peinte, paillettes, métal
Don Popy Moreni, 1994
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faience et de la Mode, inv. 1994.4.10.1-2
Inspirées par la Commedia dell'Arte et l'univers du arque, les créations de la styliste italienne Popy Moreni sont ludiques et poétiques, souvent proches du costume de scène Précurseur en matière de couleurs fluos et de pastels acides, Popy Moreni renouvelle l'expression du motif en couvrant certains modèles de taches et de coutures de peinture inspirées des « dripping paintings » de l'artiste américain Jackson Pollok.
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Veste queue-de-pie et robe fourreau
Tan Giudicelli Couture
Maison de couture française fondée en 1981 par Tan Giudicelli (1934-2024)
Collection haute couture vers 1981-1986 Velours de soie, taffetas de soie façonné, lurex
Don Institut Mode Méditerranée, 1989
126
Tailleur veste et jupe
Lecoanet Hemant
Maison de couture française fondée en 1981 par Didier Lecoanet (1955) et Hemant Sagar (1957)
Collection haute couture printemps-été 1991, thème « Haute couture light »
Toile de coton, métal doré
Don Maison Lecoanet Hemant, 1992
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mod
127
Robe d’après-midi.
Guy Laroche
Maison de couture française fondée en 1957 par Guy Laroche (1921-1989)
Collection haute couture années 80-90 Crêpe de soie, dentelle
Don Maison Guy Laroche, 1998
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
128
Robe longue dos-nu
Loris Azzaro
Marque française de prêt-à-porter créée en 1968 par Loris Azzaro (1933-2003)
Vers 1975 Jersey, paillettes
Don Catherine Azzaro, 2021
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 2021.28.3
Créateur emblématique des années 70, Loris Azzaro pose dès sa première collection les codes de la maison : drapés sen¬suels, jeux de transparence, lamés étincelants, découpes suggestives.
Couturier des nuits parisiennes et des stars (Romy Schneider, Dalida, Marisa Berenson, Claudia Cardinal ou Raquel Welch), ses robes sculpturales, souvent audacieuses, toujours élégantes, épousent et révèlent le corps sans le contraindre.
129
Robe de cocktail
Guy Laroche Boutique
Ligne de prêt-à-porter créée en 1961 1985
Velours de coton, modal
Don Danièle Giraudy, 2000
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
130
Robe de cocktail
Guy Laroche
Maison de couture française fondée en 1957 par Guy Laroche (1921-1989)
Collection haute couture automne-hiver 1991-1992 Velours et satin de soie, tulle Don Maison Guy Laroche, 1998
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
131
Ensemble robe du soir et boléro
Marguerite Demingue
Vers 1968-1970
Satin de soie, perles, paillettes
Don Robert Naquet, 1996
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
132
Robe de cocktail
Lecoanet Hemant
Maison de couture française fondée en 1981 par Didier Lecoanet (1955) et Hemant Sagar (1957)
Collection haute couture 1981-1993
Satin et mousseline de soie, plumes, broderies
Don Maison Lecoanet Hemant 1993
Marseille. Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode.
Née aux États Unis à la fin des années 20, en pleine période de la prohibition, la tenue de cocktail va accompagner l’évolution des codes et usages au cours du XXe siècle.
Portée à partir de 18 h, elle sert de transition entre la tenue d’après-midi et celle du soir. Liée à un moment festif et convivial, elle se distingue des tenues de jour par une touche de fantaisie ; moins formelle et solennelle que la robe du soir mais plus sophistiquée qu’une tenue de jour, elle doit combiner paraître et liberté du geste.
Couturiers et créateurs vont s'emparer avec bonheur de ce vêtement- parure dès les années 40, démontrant une diversité tant au niveau des formes que des techniques. Son évolution illustre des usages nouveaux comme le port du pantalon dans les années 60 ou l’assouplissement du dress code — la tenue de cocktail se résumant le plus souvent aujourd’hui à une tenue de jour accessoirisée d’éléments sophistiqués.
133
Robe du soir
Emilio Pucci
Marque italienne de prêt-à-porter créée en 1947 par Emilio Pucci (1914-1992)
Vers 1975
Organza de soie, verre
Ancienne collection Anna Garcia
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faience et de la Mode
134
Robe du soir
Balenciaga
Maison de couture française fondée en 1937 par Cristobal Balenciaga (1895-1972)
Collection haute couture automne-hiver 1965-1966 Crêpe de soie, soie
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 1991.3.7
5 Ensemble robe du soir et boléro Marguerite Demingue
Vers 1968-1970
Satin de soie, perles, paillettes
Don Robert Naquet, 1996
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
135
Robe-bustier et boléro
Chantal Thomass
Marque française de prêt-à-porter créée en 1975 par Chantal Thomass (1947)
Collection automne-hiver 1988-1989 Velours de coton, tulle, passementerie, jersey de laine, cabochons en matière plastique Don Chantal Thomass, 1998
Marseille, Château Boréty - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
136
Robe longue à traîne
Remanence
Années 90
Satin et mousseline de soie
Don Remanence, 1995
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
137
Robe longue drapée
Loris Azzaro
Marque française de prêt-à-porter créée en 1968 par Loris Azzaro (1933-2003)
Vers 1973
Jersey, métal, strass Don Catherine Azzaro, 2021
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode.
Né à Tunis de parents d'origine italienne, Loris Azzaro confiait qu’il était « habité » par la Méditerranée : «[...] elle a indéniablement marqué mon enfance [...] tout comme le bleu, cette force présence de l'eau, de la mer dans mon existence ». Très jeune, les tissus qu’il découvrait dans les souks l’ont ensorcelé : « [...] j'étais captivé par les couleurs et leurs lumières. Je me demande si ce n'est pas ce chatoiement qui a inspiré ma mode.
138
Robe du soir
rPierre Balmain
Mason de couture française fondée en 1945 par Pierre Balmain (19144982)
Collection haute couture automne-hiver 1984-1985 par Erik Mortensen (1926-1998)
Satin de soie, tulle, perles, strass, paillettes.
Don Maison Pierre Balmain, 2002.
Marseille, Château Boréty-Musée des Arts décoratifs, de la Faience et de la Mode
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Robe du soir
Guy Laroche
Maison de couture française fondée en 1957 par Guy Laroche (1921-1989)
Collection haute couture années 80-90 Crêpe et satin de soie, perles, paillettes
Don Maison Guy Laroche, 1998
Marseille, Château Boréty - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode
140
Ces œuvres en verre, acquises par la Ville de Marseille et, pour certaines, déposées par le Centre national des arts plastiques/Fonds national d’art contemporain, témoignent de l’extraordinaire foisonnement créatif du design français et européen des années 1980-90.
Cette présentation s’inscrit dans les roulements réguliers, visant à montrer la richesse des collections du musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode de Marseille.
On considère le « nouveau design » des années 80 comme un mouvement interdisciplinaire et ouvert à toutes les influences. Pour se faire connaître, les créateurs éditent des meubles et des objets, dans toutes sortes de matériaux, en série limitée, voire en pièce unique.
Comme le résume Sophie Tasma Anargyros, « une extraordinaire diversité stylistique éclot, qui puise à toutes les références, inspirées, en désordre, de la Sécession viennoise, du Baühaus, du classicisme, de l’exotisme, du japonisme, du futurisme italien, du constructivisme russe, néobarbare, néoromain, néoélectronique destroy, californien, mystique, néo-50, néo-60, néo-40! »
Cette dynamique apparaît ici à travers les pièces de dix artistes majeurs de cette période, qui explorent le champ créatif d’un matériau dont le travail exige une haute compétence technologique : le verre. Plusieurs de ces vases sont le fruit d’une commande en 1989, du Cirva, Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques de Marseille, véritable laboratoire qui, aujourd’hui encore, permet aux designers de se confronter à des techniques très variées, grâce au grand savoir-faire des artisans-verriers de ce centre d’art.
141
En haut, de droite à gauche : Vase Françoise
Martin Szekely (1956, France)
1988. Verre soufflé et collé à chaud ; Vase
Marcial Berro (1967, Argentine)
1990. Verre soufflé. En bas, de gauche à droite : Vase
Olivier Gagnère (1952, France)
1988. Verre soufflé violet, laiton ; Vase Goldoni
Elisabeth Garouste (1946, France) et Mattia Bonetti (1952. Suisse)
1988. Verre soufflé violine, pieds travaillés à la canne et collés à froid.
Pour les 4 vases. Fabricant : Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques, Marseille. Souffleur : Lino Tagliapietra.
Tirage limité, réalisé dans le cadre de la commande publique « 30 vases pour le CIRVA » en 1989.
142
De droite à gauche : Vase Françoise
Martin Szekely (1956, France)
1988. Verre soufflé et collé à chaud.
Fabricant : Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques, Marseille. Tirage limité, réalisé dans le cadre de la commande publique « 30 vases pour le CIRVA » en 1989. Vase
Marcial Berro (1967, Argentine)
1990. Verre soufflé
Fabricant : Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques, Marseille. Tirage limité, réalisé dans le cadre de la commande publique « 30 vases pour le CIRVA » en 1989
143
De gauche à droite : Vase
Olivier Gagnère (1952, France)
1988. Verre soufflé violet, laiton.
Fabricant : Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques, Marseille. Tirage limité, réalisé dans le cadre de la commande publique « 30 vases pour le CIRVA » en 1989.
Vase Goldoni
Elisabeth Garouste (1946, France) et Mattia Bonetti (1952. Suisse)
1988. Verre soufflé violine, pieds travaillés à la canne et collés à froid.
Fabricant : Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques, Marseille. Souffleur : Lino Tagliapietra.
Tirage limité, réalisé dans le cadre de la commande publique « 30 vases pour le CIRVA » en 1989.
144
A gauche : Vase Mizar
Ettore Sottsass (1917, Autriche - •2007, Italie)
1982. Verre polychrome soufflé.
Editeur : Memphis, Milano.
Fabricant : Toso Vetri d’Arte, Murano.
Marseille, musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 1991.21.1
Vase Antares
Michele De Lucchi (Italie, 1951)
1983. Verre polychrome soufflé et moulé.
Editeur : Memphis, Milano.
Fabricant : Vetraria, Murano.
Marseille, musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 1991.23.1
145
Vase Clesitera
Ettore Sottsass (1917, Autriche - 2007, Italie)
1986. Verre polychrome soufflé et sablé.
Editeur : Memphis, Milano.
Fabricant : Toso Vetri d’Arte, Murano.
Marseille, musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv. 1991.24.1
Vase
Marie Ducaté (1957, France)
1990. Verre soufflé, technique du Graal.
Fabricant : Venini, Murano (Italie)
Tirage limité, réalisé dans le cadre de la commande publique « 30 vases pour le CIRVA » en 1989.
Dépôt du Centre national des arts plastiques/Fonds national d'art contemporain, 2001. Inv. FNAC 89169
146
Vase
Marie Ducaté (1957, France)
1990. Verre soufflé, technique du Graal.
Fabricant : Venini, Murano (Italie)
Tirage limité, réalisé dans le cadre de la commande publique « 30 vases pour le CIRVA » en 1989.
Dépôt du Centre national des arts plastiques/Fonds national d'art contemporain, 2001. Inv. FNAC 91133
Coupe à fruits Sol
Ettore Sottsass (1917, Autriche - 2007, Italie).
1982. Verre polychrome soufflé.
Editeur: Memphis, Milano
Fabricant : Murano, Italie.
Marseille, Château Borély – Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, Inv. 1991.22.1
Vase For three long Flowers
Lino Tagliapietra (1934, Italie)
1988. Verre soufflé et collé à chaud, technique incalmo.
Fabricant : Effetre, Murano (Italie)
Souffleur: Lino Tagliapietra.
Tirage limité
Dépôt du Centre national des arts plastiques/Fonds national d'art contemporain, 1996
Inv. FNAC 91117
147
Vase La naissance de la géométrie.Thomas Kovachevich (1942. États-Unis)
1988. Verre soufflé ; Vase La mémoire de l'eau. Pascal Mourgue (1943-20U, France)
1988. Verre soufflé sur lit de brindilles de bouleau ; Vase Hanneke, Borek Sipek (1949-2016, Tchéquie), 1988. Verre soufflé, décor de verre pilé polychrome ; Vase 4 étrangetés contre un mur. Philippe Starck (1949, France)
1988. Cristal soufflé teinté dans la masse et verre transparent sablé.
148
Vase La naissance de la géométrie
Thomas Kovachevich (1942. États-Unis)
1988. Verre soufflé
Fabricant : Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques, Marseille. Souffleur : Lino Tagliapietra. Tirage limité, réalisé dans le cadre de la commande publique « 30 vases pour le CIRVA » en 1989.
Dépôt du Centre national des arts plastiques / Fonds national d'art contemporain, 2001, inv. FNAC 89177.
149
Vase Hanneke
Borek Sipek (1949-2016, Tchéquie)
1988. Verre soufflé, décor de verre pilé polychrome
Fabricant : Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques, Marseille. Tirage limité, réalisé dans le cadre de la commande publique « 30 vases pour le CIRVA » en 1989.
Dépôt du Centre national des arts plastiques / Fonds national d’art contemporain, 2001, inv. FNAC 91135.
150
Vase La mémoire de l'eau
Pascal Mourgue (1943-20U, France)
1988. Verre soufflé sur lit de brindilles de bouleau
Fabricant : Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques, Marseille. Souffleur : Lino Tagliapietra. Tirage limité, réalisé dans le cadre de la commande publique « 30 vases pour le CIRVA » en 1989.
Dépôt du Centre national des arts plastiques / Fonds national d'art contemporain, 2001, inv. FNAC 89172
151
Vase 4 étrangetés contre un mur
Philippe Starck (1949, France)
1988. Cristal soufflé teinté dans la masse et verre transparent sablé.
Editeur et fabricant : Cristallerie Daum, Levallois-Perret (France), 1988 Tirage : 4/75
Dépôt du Centre national des arts plastiques / Fonds national d'art contemporain, 1996, inv. FNAC 89095
152
Après des études aux Beaux-Arts de Paris, Henri Révoil revient dans sa région natale dès 1849. Nommé « architecte diocésain » en 1852, il est chargé en 1854 de la conservation des monuments antiques du Midi en tant qu'architecte en chef des Monuments historiques.
À l'instar de Mérimée ou de Viollet-le-Duc, Révoil est également un grand bâtisseur et un historien. Son œuvre majeure, «Architecture romane du Midi de la France », reste encore de nos jours un ouvrage de référence.
En 1874, à la mort d'Henri Jacques Espérandieu, il dirige la construction de la cathédrale de la Major et conçoit le décor intérieur de la basilique Notre-Dame de la Garde.
Les feuilles présentées ici font partie de son fonds d'atelier, acquis par le Musée des Beaux-Arts de Marseille.
Le premier accrochage (du 07 mars au 07 septembre 2025) présente les études réalisées pour Notre-Dame de la Garde et notamment pour la reconstruction de son maître-autel à la suite de l'incendie dévastateur du 5 juin 1884.
Le second (du 16 septembre 2025 au 15 février 2026) montre le travail préparatoire pour le décor du porche de La Major et pour le maître-autel de l'église de la Trinité.
153
Étude pour des médaillons à Notre-Dame de la Garde à Marseille
Seconde moitié du XIXe siècle Aquarelle, plume et crayon sur papier.
Marseille, Musée des Beaux-Arts, inv. 1987.2.8.
154
Étude pour le maître-autel de Notre-Dame de la Garde à Marseille
Détail de la partie basse
Seconde moitié du XIXe siècle Aquarelle et or sur papier
Marseille, Musée des Beaux-Arts, inv. 1987.2.50.10
155
Esquisse du projet de maître-autel de Notre-Dame de la Garde à Marseille
Avant 1878
Crayon et aquarelle sur papier
Marseille, Musée des Beaux-Arts, inv. 1987.2.50.15
156
Étude pour le maître-autel de Notre-Dame de la Garde à Marseille
Détail de la partie médiane
1878
Crayon et aquarelle sur papier
Marseille, Musée des Beaux-Arts, inv.1987.2.50.14
157
Le maître-autel.
Le soubassement est formé de cinq arcatures en bronze doré reposant sur des colonnettes en lapis-lazulis avec un décor de mosaïques.
158
Étude pour le maître-autel de Notre-Dame de la Garde à Marseille
Planche II : vue de face et vue de profit
1878
Crayon et aquarelle sur papier
Marseille, Musée des Beaux-Arts, inv. 1987.2.50.12.
159
Projet complet du maître-autel de Notre-Dame de la Garde à Marseille
1878
Aquarelle et or sur papier
Marseille, Musée des Beaux-Arts, inv. 1987.2.50.16
160
Étude pour le maître-autel de Notre-Dame de la Garde à Marseille
Détail de la partie basse
1883
Aquarelle et or sur papier
Marseille, Musée des Beaux-Arts, Inv. 1987.2.50.13
161
.
Le soubassement du maître-autel est formé de cinq arcatures en bronze doré reposant sur des colonnettes en lapis-lazulis avec un décor de mosaïques.
162
Étude pour le décor en mosaïque de Sainte-Marie-Majeure (La Major) à Marseille à BETHLEEM
Écoinçon gauche de la rosace du porche.
Seconde moitié du XIXe siècle. Aquarelle sur papier
Marseille. Musée des Beaux-Arts.
Étude pour un projet de vitrail à Sainte-Marie-Majeure (La Major) à Marseille.
Écoinçon gauche de la rosace
Seconde moitié du XIXe siècle Crayon
163
Étude pour le décor en mosaïque de Sainte-Marie-Majeure (La Major) à Marseille à BETHLEEM
Écoinçon gauche de la rosace du porche.
Seconde moitié du XIXe siècle. Aquarelle sur papier. Marseille. Musée des Beaux-Arts.
164
Étude pour un projet de vitrail à Sainte-Marie-Majeure (La Major) à Marseille.
Écoinçon gauche de la rosace
Seconde moitié du XIXe siècle Crayon et aquarelle sur papier
Marseille. Musée des Beaux-Arts.
165
Étude pour le décor en mosaïque de Sainte-Marie-Majeure (La Major) à Marseille HIERRUSALEM
Écoinçon droit de la rosace du porche.
Seconde moitié du XIXe siècle
Deux études pour les médaillons en mosaïque des écoinçons du tympan de Sainte-Marie-Majeure (La Major) à Marseille.
EGO SVM RESVRRECTIO et EGO SVM VITA
Seconde moitié du XIXe siècle. Crayon et aquarelle sur papier
Marseille. Musée des Beaux-Arts.
166
Étude pour le décor en mosaïque de Sainte-Marie-Majeure (La Major) à Marseille HIERRUSALEM
Écoinçon droit de la rosace du porche.
Seconde moitié du XIXe siècle
167
Deux études pour les médaillons en mosaïque des écoinçons du tympan de Sainte-Marie-Majeure (La Major) à Marseille.
EGO SVM RESVRRECTIO et EGO SVM VITA
Seconde moitié du XIXe siècle. Crayon et aquarelle sur papier
Marseille. Musée des Beaux-Arts.
168
Étude pour le décor en mosaïque de Sainte-Marie-Majeure (La Major) à Marseille.
SALVS MVNDI.
Intrados du porche
Seconde moitié du XIXe siècle. Crayon et aquarelle sur papier
Marseille. Musée des Beaux-Arts.
169
Étude pour un décor à Sainte-Marie-Majeure (La Major) à Marseille ?
Seconde moitié du XIXe siècle. Marseille. Musée des Beaux-Arts.
170
Étude complète du maître-autel de l’église de la Trinité à Marseille
1883
Aquarelle sur papier
Marseille Musée des Beaux-A
171
Études pour l’orfèvre Chertier, le marbrier Cantini et le sculpteur Bremond, pour le maître-autel de l’église de la Trinité à Marseille
Partie supérieure du baldaquin (ciborium).Seconde moitié du XIXe siècle Crayon et aquarelle sur papier
Marseille Musée des Beaux-Arts.
172
Études pour l’orfèvre Chertier du maître-autel de l’église de la Trinité à Marseille
Partie supérieure du baldaquin (ciborium)
Seconde moitié du XIXe siècle Crayon et aquarelle sur papier
Marseille, Musée des Beaux-Arts
173
Étude pour un panneau décoratif du maître-autel de l’église de la Trinité à Marseille
Seconde moitié du XIXe siècle Aquarelle et or sur papier
Marseille, Musée des Beaux-A
174
Étude pour un panneau décoratif de l’église de la Trinité à Marseille ?
Seconde moitié du XIX* siècle Crayon et aquarelle sur papier
Marseille, Musée des Beaux-Arts,
![<center>Ensemble cape et robe longue « Raquel »</center>Loris Azzaro, printemps-été 1973
Né àTunis de parents d'origine italienne. Loris Azzaro (1933- 2003) confiait qu'il était « habité » par la Méditerranée : « [...J elle a indéniablement marqué mon enfance [...] tout comme le bleu, cette force présence de l'eau, de la mer dans mon existence ». Très jeune, là encore, les tissus qu'il découvrait dans les souks l'ont ensorcelé : « ..] j'étais captivé par les couleurs et leurs lumières. Je me demande si ce n'est pas ce chatoiement qui a inspiré ma mode. »
Créateur emblématique des années 70, Loris Azzaro pose dès sa première collection tes codes de la maison : drapés sensuels, jeux de transparence, lamés étincelants, découpes suggestives. Couturier des nuits parisiennes et des stars, ses robes sculpturales, souvent audacieuses, toujours élégantes épousent et révèlent le corps sans le contraindre.
Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, inv.2021.28.ll.l-2](./photos/bleu-3817.jpg)
![<center>Robe longue drapée</center>Loris Azzaro
Marque française de prêt-à-porter créée en 1968 par Loris Azzaro (1933-2003)
Vers 1973
Jersey, métal, strass Don Catherine Azzaro, 2021
Marseille, Château Borély - Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode. <br>
Né à Tunis de parents d'origine italienne, Loris Azzaro confiait qu’il était « habité » par la Méditerranée : «[...] elle a indéniablement marqué mon enfance [...] tout comme le bleu, cette force présence de l'eau, de la mer dans mon existence ». Très jeune, les tissus qu’il découvrait dans les souks l’ont ensorcelé : « [...] j'étais captivé par les couleurs et leurs lumières. Je me demande si ce n'est pas ce chatoiement qui a inspiré ma mode.](./photos/borely_bleu-5450.jpg)
